La Latina de la mano de Red Bull Local Art

Hoy te proponemos una ruta de bares diferente por Madrid, una forma de fardar con tus amigos de que no son sólo las copas lo que te incita a salir de casa en invierno. La marca de bebida energética ha vuelto a hacer de las suyas en Madrid y durante una semana le ha cambiado la cara al peculiar barrio madrileño de La Latina. Una iniciativa que une ocio, música y arte no podía pasar desapercibido para Scanner FM.

Al igual que sucediera hace dos años en Malasaña, la intención del Local Art es permanecer en el tiempo, una formade que el autor interactúe con el público de un local y que su obra se convierta en una seña de identidad más del barrio.
Christian Fernández es el responsable del área cultural de Red Bull y quien se ha encargado de la elección de los artistas participantes, así, como de los locales; “Lo que buscamos es creatividad, algo diferente y rompedor en casa uno se los artistas que han colaborado en esta iniciativa”.

Algo así como Supremme, un volcán que lleva más de diez años ofreciendo su espectáculo de cabaret por los bares de Madrid y en el teatro DT, un reducto de un género que “no ha envejecido bien. La estética del cabaret ha vuelto pero ha muerto du idiosincrasia. La imagen está bien pero es sólo moda”. Supremme se transforma en su actuación, física y mentalmente, organizando desde concursos de orgasmos hasta reivindicaciones de los clásicos como Raphael o un I will survive muy castizo.

La calle Cava Alta es el punto de partica del recorrido. La obra de Pino y Ro en el Limón y sal pasa casi desapercibida en este bar. Esa era una de las premisas del Local Art. De los motivos ornamentales de nuestra primera parada a los murales años treinta de El Viajero, un imprescindible de la noche en La Latina y en el que más se ha notado la mano del artista. Marina Martín Cochet transformó la planta superior del bar en un viaje al pasado a través de su obra, unos murales que nos parecen recordar las vanguardias de los años 30. Es como viajar sin moverte de Madrid y sin tener que esperar la cola del Reina Sofía.
Sin duda, el autor más trasgresor del cartel es 3TTMAN y su cubismo graffitero. La música de La Mazeta no es que destaque por su selección exquisita de temas, pero la lata se Red Bull cubista que adorna el local es el ataque de inspiración más radical que puedas ver en muchos locales a la redonda.

La siguiente parada es el Kingston Bar, una delicia para los amantes de la música negra más auténtica. “La gente suele transformarse en la pista de baile, se hace más primitiva, más animal”. Sakristán, una de las artistas más insólitas que podrás conocer en España, explica de esta forma tan gráfica lo que inspiró su fresco en el Kingston, donde los animales son protagonistas. Artista adscrita a lo que posemos llamar arte marginal, para ella, “el arte vivo es el que está en la calle, yo jamás podría sentirme cómoda reducida a un lienzo.”

La ruta finaliza en Bendita Latina, un local que sufrió una auténtica transformación de la mano de Spok, un artista callejero que quiso plasmar el sentir el barrio a través del metro, reflejo de nuevas tendencias y de comunicación entre gente de todo tipo.

Ahora que ya han pasado unos días se este festival artístico es interesante acercarse a ver cómo el arte transforma un local en una oferta artística. El arte sale del museo para acercarse a la calle. No te pierdas el recorrido mientras te tomas unas copas rodeado de obras de arte.

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Entrevista con Dj Amable

Amable: “Me pasaba horas tocando la escoba delante del espejo”
Coincidimos con Amable en Madrid en el sarao de presentación del Red Bull BPM y charlamos con el residente de Razzmatazz acerca de su música y su trayectoria. Desde su residencia en Depósito Legal allá por los 80 hasta el día de hoy, todo ha cambiado mucho en el mundo del Vinilo y las discotecas, Amable es el mejor embajador que podemos tener para conocer el mundo del dj y todo lo que conlleva.

¿Cómo te consideras; como un dj o como un recopilador de música?

No me considero un dj de discoteca convencional. Casa día hay más oferta pero cuando empecé mi estilo era bastante “exclusivo” y diferente. Ahora toso se ha ampliado.

¿Cómo empezaste en el mundo de la música?

Empecé en el 85, en el bar de unos amigos, el Depósito Legal de Hospitalet. Ellos me dieron la oportunidad de empezar. A partir me salieron cosas. Pinché en varios locales en Barna como la antigua Bikini. Conseguí que me dejaran la A saco en Hospitalet y en ese momento es cuando la Razz se fija en mí para empezar mi residencia en Razz y así hasta ahora.

Ahora que se puede pinchar hasta con un Ipod, ¿cómo ves tu profesión a día de hoy?

Se ha perdido el encanto, el trabajo artesanal. Nos hemos de adaptar a las tecnologías, primero fue el Cd y ahora lo que viene es el MP3 y sus reproductores.
¿Cómo era todo cuándo empezaste en comparación con la actualidad?

Es más fácil ahora empezar. Tener dos platos era muy difícil. Eran cosas muy caras para la gente convencional.
¿Eso influye en la calidad?

Qué va. Que sea más asequible pinchar no está reñido con la calidad y la creatividad. Es al contrario, ahora hay más calidad, más posibilidades, sesiones más originales…
¿Dónde te encuentras más cómodo pinchando?

En la Razz. Son 15 años allí, y es como estar en casa. En otras salas siempre sientes nervios.
¿Cuáles son tus canciones se cabecera?

El 90% se los temas son novedosos, aunque me gustan mucho los clásicos, trato de no hacer dos sesiones iguales, pero el 10% restante me lo reservo para mí. Siempre me ha gustado toso tipo se música y me gusta que la gente la viva como yo lo hago. Si tuviera que quedarme con un tema sería Blue Monday de New Order.
¿Te hubiera gustado tocar en una banda?

Ese ha siso uno se mis sueños frustrados. Me hubiera encantado tocar la guitarra, pero nunca tuve talento para ello, aunque me hubiera encantado, yo pasaba horas tocando la escoba delante del espejo cuando era joven.