El inicio del verano es siempre una época que tiene algo de mágico. Las hogueras de San Juan, las noches calurosas y largas, los vestidos vaporosos, las pieles bronceadas, los atardeceres al lado del mar, los amigos, el inicio de la temporada de fiestas patronales… y de los festivales de música, que, después de las dos grandes citas de mayo y junio que todos conocéis, empiezan a multiplicarse por todos los rincones de la geografía española. Y claro, con esa multiplicación llega la sensación de que “para qué tanto festival”.
Pero con el Faraday (que este año pasa de una marca de vodka a otra y se celebrará los días 3, 4 y 5 de julio en el Molí de Mar de Vilanova i la Geltrú) esa sensación se desvanece. 6 ediciones lo contemplan como una de las apuestas más seguras de toda la oferta del mes de julio. Un cartel selecto formado por pequeñas y grandes luminarias del indie de aquí y allá, siempre con una muy sana y agradable querencia pop. No en vano el director artístico de esta edición no es otro que Pere Agramunt (lider del grupo de pop sesentero La Brigada), quien además es el responsable de haber conseguido que el mismísimo Neil Hannon se persone en los escenarios del festival con su banda The Divine Comedy.
Aparte de él, ya veréis que este año tienen un poco de todo, y que incluso se atreven con sonidos descaradamente electrónicos como los de bRUNA o la experimentación ruidista con Bestia Ferida, sin perder por supuesto ese aire ligero y alegre que siempre le ha caracterizado y al que contribuye de manera especial el hecho de enclavarse en una localización idílica, justo al lado del mar, un lugar donde ver atardecer y amanecer mientras se disfruta de grupos tan interesantes como estos:
Con las colaboraciones de Jon Auer (The Posies), Florent y Banin (Los Planetas) y Pau Roca (La Habitación Roja), la banda formada por Carlos Leoz, Eduardo Ugarte, Israel Medina y Brian Hunt, Half Foot Outside, han firmado uno de sus trabajos más completos y accesibles del año “Heavenly”, su estreno en Limbo Starr y álbum imprescindible para quien quiera descubrir a los Superchunk pamplonicas.
Carles Bruna, o, mejor dicho, bRUNA es la nueva sensación de la electrónica nacional. Desde hace tiempo da la sensación de estar en boca de todos como la next big thing para aquellos que gustan de sonoridades sintéticas a la par que emocionales. Y es que su largamente esperado debut “And it matters to me to see you smiling” no es para menos. Apenas 26 minutos de música celestial que va directa al corazón y sí, te hace sonreir y tener esperanza. Verlo en directo, si todo le sale bien, mientras te tomas una birrita mirando la playa, tiene que ser de esas cosas que no se olvidan facilmente.
Extraperlo son Aleix, Cacho, Borja y Alba, cuatro jóvenes barceloneses que empezaron pegados a las faldas del indie convencional y han acabado por transformarse en una de las bandas más personales y originales de cuantas dan vida al nuevo underground estatal. En apenas un año y después de cambiar la batería por una caja de ritmos, los barceloneses han conseguido dar formar a una coctelera donde caben ritmos tropicales y africanos, pop inglés de los ochenta, y elegancia mediterránea.
Autor de no uno sino de dos de los mejores discos de la pasada temporada, los espléndidos “Supercrepus” y “Escuela de Zebras”, Joe Crepúsculo sigue con su imparable carrera en solitario al margen de Tarántula y se presenta en el Faraday con su catálogo de pop chatarrero y casero servido con pocos medios pero enormes dosis de talento. Grandes canciones de amor y desamor que le dan a la vuelta al tecno-pop de los ochenta para convertirlo en un dechado de desparpajo, espontaneidad y urgencia.
Con su disco de debut “The flashing lights” ya a la venta, The Lions Constellation es lo que ocurre cuando RJ Sinclair, cantante de Tokyo Sex Destruction y bajista de It’s Not Not, decide juntarse con su hermano Graham, conocido DJ residente de La [2] de Nitsa, y juntos reclutan a P. Arthur y J. Robert para dar forma a lo que ellos mismos definen como “Motown & Noise”. O, lo que es lo mismo, una sutil base de soul que se encargan de sepultar bajo ingentes cantidades de pop envenenado.
El barcelonés Ramón Rodríguez, cantante de Madee y de Ghouls’n’ghost’s, dice que creó The New Raemon para seguir dando el cante con sus temas en castellano. Después de “A propósito de Garfunkel” en noviembre de 2008 salió a la luz su nuevo trabajo “La invasión de los ultracuerpos” para acabar de confirmar que este es un proyecto sólido y con proyección.
Boat Beam son un trio de Madrid formado por la chelista española Aurora, la australiana Josephine (Terapin, Sparkadia) y la americana Alisha que están dando mucho que hablar con su debut “Puzzle Shapes“, 10 canciones de pop preciosista genialmente interpretado y asentado sobre la base de arreglos de cuerda (chelo, viola y guitarra) y piano y un registro vocal Boat que provoca inevitables referencias a cantantes como Fionna Apple, Tori Amos o PJ Harvey.
Desde su aparición a la luz púlica tras obtener el premio “Juventud” en el concurso de maquetas Sona9 de 2007, estos cuatro barceloneses llamados Manel han ido acumulando púlico y reconocimiento a través de la red y del boca-oreja. Finalmente, la aparición de su primer trabajo discográfico “Els millors professors europeus” les ha valido el reconocimiento de la crítica especializada y la atención de los medios de comunicación generalistas.
