Monkey Week: la suma de las partes

La industria musical de este país (vamos a obviar lo de independiente) necesitaba creer que existía. Necesitaba ver que hay personas que se dedican a lo mismo, algunos más acomodados, otros malviviendo, pero todos intercambiando algo en esto que se llama negocio musical. Y si a alguien le chirría ese término es que sufre uno de los síntomas de la enfermedad que tiene la música en este país: que nunca ha creído en ella como industria.

Pues bien, los próximos 8, 9, 10 y 11 de Octubre en El Puerto de Santa María, Monkey Week se consolida en su segundo año como remedio para curar algunos de nuestros males y va camino de convertirse en el South by Southwest made in spain, o sea, un punto de encuentro entre profesionales de las distintas áreas del sector musical. Y nada mejor para definirlo que el testimonio de un hombre como Joan S. Luna:

“…lo que vivimos muchos de los que nos dedicamos a esto en este Escaparate Internacional de la Música Independiente que se llevó a cabo en El Puerto de Santa María durante los días 9, 10, 11 y 12 tuvimos una revelación casi mística. Por primera vez en mi carrera profesional (si es que quieren llamarlo así) dio la sensación de que podía existir entendimiento entre periodistas, críticos, editores, discográficas, músicos, promotores, etcétera, etcétera.”

Monkey Week es una feria musical donde contactar con profesionales del sector musical ( promotores, sellos, artistas, medios, empresas…) e intercambiar impresiones, conocer nuevas vías de distribución, descubrir grupos, colaborar con empresas o aprender e inspirarte para desarrollar tus ideas. Un lugar para que entre todos logremos que cada vez más gente en este país pueda vivir decentemente de la música.
Por si no puedes ir nosotros los días 8, 9, 10 y 11 de octubre de 12 a 15 emitiremos en directo en videostreaming las conferencias más interesantes del día para que se te pongan los dientes largos.

FERIA MUSICAL

Posiblemente si no te dedicas profesionalmente a la música todo esto te suene aburrido. Pero Monkey Week también está hecho para el público que le apetece ver grandes grupos en el escenario Heineken y descubrir a nuevas bandas en los showcases que de 12pm a 02am y repartidos en 7 escenarios diferentes muestran las bondades de algunos sellos españoles. Aquí tienes un repaso de lo más interesante (si quieres ver el resto de programación clicka aquí)

ESCENARIO HEINEKEN (MONASTERIO DE LA VICTORIA)

FAUST
Sábado 9

Uno de los grandes combos seminales de la escena krautrock formados en 1971 por Werner “Zappi” Diermaier, Hans Joachim Irmler, Arnulf Meifer, Jean-Hervé Péron, Rudolf Sosna y Gunther Wüsthoff. La música de Faust desconcierta y al mismo tiempo llena al oyente de emociones con sus heterodoxos métodos. Aunque conscientemente calculada – como casi todos los proyectos experimentales – la música de Faust consigue transmitir una espontaneidad liberadora de la que pocas bandas avant-garde pueden jactarse. Continuan en activo habiendo editado hace un año su último disco “C’estCom …Com… Complique” y en el que mantienen el tipo.

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ANDREW BIRD
Sábado 9

Andrew Bird se presentará el primer día de festival en solitario con “Noble Beast“, el segundo trabajo tras la etiqueta Fat Possum y con un compendio de sus mejores canciones que vienen a confirmar que Bird ha encontrado su hueco entre la austeridad del cantautor puro y lo ampuloso de sus discos con sus Bowl of Fire. Sin su formación clásica de violín pero sí con su increíble aptitud para el silbido, Bird reunirá sobre el escenario Heineken del Monkey Week una deliciosa colección de canciones.

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PONY BRAVO
Sábado 9

Los cuatro jinetes de la estepa andaluza y los cuatro andaluces con más talento del país. Con ustedes Pony Bravo. Uno de los ejes principales de su música es la búsqueda de experimentación, humor y ritmo en canciones de rock. La idea es intentar hacer visibles lineas y formas antiguas que conectan el blues con el flamenco, la música africana con la andaluza, el western con la copla, estableciendo analogías y contrastes: Rancho vs Cortijo, Son House vs Caracol, Captain Beefheart vs Bambino, Nina Simone vs Lole, etc… Todo un espectáculo.

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KID KOALA
Domingo 10

Considerado junto a DJ Shadow, Q-Bert y Cut Chemist uno de los pioneros y máximos representantes del turntablism -la técnica que permite a los dj’s crear música original a partir aquello que pinchan en sus platos-, Kid Koala aparcó el piano clásico que le sirvió de introducción al mundo de la música para decantarse por los platos. En activo profesionalmente desde los primeros 90, su vocación experimental, alejada de los parámetros entonces habituales del hip-hop instrumental de la época, llamó la atención del sello británico Ninja Tune, para el que ha registrado ya unos cuantos discos. En el Monkey Week promete liarla y bien.

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THE STRANGE BOYS
Domingo 10

The Strange Boys son el último fenómeno salido de la ciudad de Austin, Texas. Una magnífica banda llamada a ser una de las favoritas de todos aquellos amantes del mejor rock and roll influenciado por el blues y el beat. Con apenas dos discos en una docena de meses, su debut  “The Strange Boys… And Girls Club” (2009) y el flamante “Be Brave” (2010) han convertido a estos texanos en el nuevo objeto del deseo de los garageros bien informados. No existe hoy rock garagero tan harapiento y cool a la vez, ni ninguna joven banda tan apegada a los subgéneros de los 60 transmitiendo tanta chispa actual. Habrá que estar atentos sobre el escenario Heineken..

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CHAIN & THE GANG
Domingo 10

El nuevo proyecto de Ian Svenonius, líder detrás de Nation Of Ulysses, The Make-Up, Scene Creamers o Weird War, y uno de los personages más importantes de la escena más underground de los últimos tiempos, que tiene hasta programa propio de entrevistas en Vice TV y un libro, ‘The Psychic Soviet’ tiene nombre y apellidos. Es Chain & The Gang, con quien ha publicado un disco lleno de gamberrismo lo-fi en el sello americano K Records titulado “Down With Liberty… Up With Chains!” y en el que se ha rodeado de amigos como Calvin Johnson de Beat Happening, Aaron Hartman y Benjamin Hartman de Old Time Relijun, Brian Weber de Dub Narcotic Sound System y un largo etcétera. La cosa promete en el Mokey…

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JOY ORBISON
Lunes 11

Con 22 añitos Joy Orbison ha despuntado internacionalmente -tal y como demostró en el pasado Sónar gracias a otro talento como el de Mary Anne Hobbs- y se presentará en el Monkey Week para demostrar en directo que es lo suficientemente bueno como para que medios digitales y revistas de medio mundo hayan situado sus producciones como pequeñas joyas dignas de pinchar en los mejores clubs. Aunque sus composiciones son buenas, lo mejor que tiene este chico son las mezclas. Busquen por internet y descubran algunas sesiones que hay colgadas, porqué lo que hay dentro es canela fina.

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BUZZCOCKS
Lunes 11

Buzzcocks se formaron en el 76 en el ambiente punky que se respiraba en Gran Bretaña compartiendo escenario con Sex Pistols, The Dammed, Fischer-Z y demás bandas Punk. La banda decidió separarse en los últimos compases de 1978 como marcaban los cánones de la época. Y aunque no fueron tan mediáticos como los Sex Pistols o The Clash, entablaron buenas bases para influenciar a varias generaciones posteriores. En esta gira, Buzzcocks interpretarán sus grandes clásicos como “Ever Fallen in Love” y “I Don’t Mind”.

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THE HERBALISER
Lunes 11

The Herbaliser es un dúo londinense formado por Jake Wherry y Ollie Teeba. El suyo es un proyecto de hip-hop pero en el que el funk y jazz tienen un gran peso. Ha pasado de unos primeros trabajos repletos de samples a crear álbumes donde la instrumentación real ha adquirido una gran importancia. Aunque sus álbumes suelen figurar en la sección de hip-hop de las tiendas de discos, su propuesta gustará tanto a los que disfruten con la fusión de hip-hop y funk/jazz, como a los amantes del acid jazz y del trip-hop.

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SHOWCASES (Escenario Mondosonoro, Escenario IAJ – Desencaja, Escenario AIE – Artistas en Ruta)

Un año más, Monkey Week también reafirma su apuesta por la promoción de valores emergentes de la escena nacional e internacional, gracias a su Circuito de Showcases, que aglutina un año más más de 60 propuestas en una radiografía tan ecléctica como acertada del panorama actual de la música independiente.

A continuación, destacamos algunos de los artistas confirmados en dicho Circuito de Showcases, que actuarán los días 9, 10 y 11 de octubre en diferentes escenarios ubicados en espacios y salas de la ciudad (Escenario Mondosonoro, Escenario IAJ – Desencaja, Escenario AIE – Artistas en Ruta) y en la programación Carhartt Shuffle que se desarrollará en distintos bares y salas de la misma localidad.

EMILIO JOSE
Sábado 9/ 18.00 Horas/ Escenario Aie

Hará un año que desde Galicia y más concretamente de Apeiron (Ourense) irrumpió en la escena independiente española Emilio José debutando con un CD doble en gallego titulado “Chorando Apréndese“ del que se ha dicho que “es el vómito irreprimible de un ciudadano asqueado y al mismo tiempo contento por poder vomitar. Es rap de alcoba. Es político, DIY, precario, iluminado, atropellado, abigarrado, romántico, tan loco como cuerdo, travieso y lúcido”. Venga… Que se preparen por Cádiz.

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ESPALDAMACETA
Sábado 9/ 18.30 Horas/ Escenario Mondosonoro, Teatro Pedro Muñoz Seca

Cantautor a la antigua usanza, en su mismo MySpace a quien cita, entre Nick Drake y Elliott Smith, es a Serrat y a Silvio Rodríguez. Espaldamaceta canta básicamente sobre el amor, sobre llorar, sobre mirarse al espejo y sentirse solo por pensar demasiado. También lo hace sobre madres y guerras. A parte es una persona con la que puedes hablar de todo y siempre con humor. Un buen fichaje para este MONKEY

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FIERA
Domingo 10/ 17.00 Horas/ Escenario Iaj – Desencaja, Plaza De Alfonso X El Sabio

La provocación como arma arrojadiza. Ese es el principal argumento de FIERA, el hermano pequeño y deforme del Pony Bravo, el nuevo proyecto de los cuatro andaluces con más talento del país. Daniel, Pablo, Darío y Javi. El orden de los factores no altera el producto. Y una mierda. En este nuevo proyecto de los creadores de Pony Bravo, Daniel Alonso cede el protagonismo a Pablo Peña que sin soltar el bajo asume el rol de autor, ilustrador, cantante y líder de FIERA. Post-punk a orillas del Guadalquivir.

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GUILLAMINO
Sábado 9/ 19.30 Horas/ Carhatt Shuffle, El Niño Perdío

Gimnasia, alatigazos, sueños de mozzarella y helados enormes, notas pegajosas, morritos sucios, sudor, tentaciones varias, y mucha determinación. La rectitud del látigo hace temblar el último 12 ” de Guillamino, remojado con funk, wonky y dubstep. Una oda a la vigorexia y a las calorías. La excusa para darle a los abdominales y el punto de partida hacia ese grito de extenuación que emite una tenista en el enésimo punto de break. Todos con lycra en el Monkey

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ME & THE BEES
Domingo 10/ 00.00 Horas/ Red Bull Tour Bus, Monasterio De La Victoria
Lunes 11/ 13.00 Horas/ Escenario Mondosonoro, Teatro Pedro Muñoz Seca

Además de ser el nombre de una canción de The Softies -grupo indie de los noventa perteneciente a K Records- Me & the Bees son una banda de Barcelona compuesta por Eli, Esther, Vero y Carlotto, tres chicas y un chico que hacen de la simplicidad y el encanto los principales elementos para armar sus canciones. Acaban de publicar su debut “Fuerza Bien“, un álbum de 16 cortes con temas como “Tibidabo” o “Patente” que dejan claro la frescura de su propuesta. Un grupo fácil de querer, tal y como nos demostraron en una entrevista para scannerTV el pasado Primavera Club.

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MUJERES
Sábado 9/ 17.00 Horas/ Escenario Mondosonoro, Teatro Pedro Muñoz Seca
Sábado 9/ 1.00 Horas/ Red Bull Tour Bus, Monasterio De La Victoria

Antes incluso de entrar a grabar su primer disco, Mujeres ya estaban en boca de todos. Su incendiario y divertidísimo directo hizo que su nombre corriese como la pólvora, siempre acompañado de la misma frase: “Hay que verlos”. Y así fue, en dos años han tocado en todas las salas de concierto de Barcelona y puesto patas arriba alguno de los principales festivales de Europa como el Primavera Sound y el Europavox (Francia). Ahora toca dar el do de pecho en el Monkey Week

FERIA PROFESIONAL

Los profesionales, más allá de los showcases, tienen donde intercambiar (mercado de stands, cocktails, encuentros) y donde aprender y participar (mesas redondas, conferencias, talleres…). Cinco días que pueden servir para salir de El Puerto de Santa María con nuevas ideas, acuerdos y con algo de resaca también.

En scannerFM podrás seguir en directo  por videostreaming las siguientes charlas (si quieres consultar el resto de actividades clicka aquí)

VIERNES

12-13:30: ¿Es la tele nutritiva? Amor y desencuentros entre la música popular y la caja tonta.

En abierto o en privado, a la fuerza o en demanda… ¿hasta qué punto el medio de comunicación audiovisual de mayor impacto cubre las necesidades culturales de los aficionados a la música dentro de nuestro país?

Con: Javier Lorbada (Sol Música), Alicia Toboso (MTV España), Daniel Rodríguez Villasante (TVE), Arturo García (Mondo Sonoro), Santi Carrillo (Rockdelux).

13:30-15:00 horas. Bloggers: filias y fobias en la red musical.

¿Nuevos líderes de opinión o visión desautorizada? Bitácoras digitales y su relación con la música alternativa.

Con: Roberto Jiménez (Weblogs SL/hipersonica.com), Sebas Alonso (jenesaispop.com), Josep Lluís Micó (Digilab), Jorge Ortega (Ruta 66).

SÁBADO

12-13:30 horas: Políticas culturales relacionadas con la música I I.

Estímulos a la creación y difusión. La industria y exportación de la música española (visión y estrategias). Las políticas culturales para la música en el PECA. Los músicos y las políticas culturales. Estatuto laboral, situación administrativa. La música en vivo.

Con: Francisco Galindo (SGAE), Antonio Garde (INAEM), Juan Miguel Márquez (ICEX), Luis Mendo (AIE), Manolo Llanes (Junta de Andalucía), Antonio Navajas (Instituto Andaluz de las Artes y las Letras).

13:30-15:00 horas: Bajo los focos. Músicos, independencia y sus consecuencias.

¿En qué situación se encuentra actualmente el músico dentro del sector independiente? ¿Dónde se encuentra la membrana que separa la independencia del mainstream para un músico en España? Carencias, aspiraciones, relaciones con la prensa, los sellos y las promotoras… El artista tiene la voz.

Con: Nacho Vegas, Miqui Puig, Hendrik Röver, Juan Aguirre (Amaral), Joan S. Luna (Mondo sonoro).

DOMINGO

12:00-13:30 horas: Derechos de autor en la música en directo.

¿Existe realmente un reconocimiento cultural de la música en vivo como actividad? ¿Hasta qué punto las licencias y los convenios dentro de este sector son adecuados? ¿Qué tipo de gestiones sobre derechos fonográficos y de autor se están llevando a cabo actualmente? Músicos, salas y programación. Derechos de autor y difusión de la música.

Luis Mendo (AIE), Colma Gota Thomson (SGAE), José Luis Martínez Rojano (APM), Carmen Zapata (ASACC)

13:30-15:00 horas: Los tiempos… ¿están cambiando? Evolución de la oferta de

¿De verdad son tiempos de Rock & Roll? Con la celebración de su 25 aniversario como crédito, la revista Ruta 66 apadrina un hueco dentro de Monkey Week dedicado a la reflexión sobre la esencia del rock en España. Un acercamiento a la evolución sufrida por festivales, programadores y medios musicales durante el último cuarto de siglo.

Con: Fino Oyonarte (Los Enemigos, Clovis, Los Eterno), Ernesto González, Carlos Espinosa (Riff Music), Marcela San Martín (Sala El Sol), Alfred Crespo (Ruta 66)

LUNES

12:00-13:30 horas: El underground como cantera. Pequeños pero orgullosos

Sostienen la base de lo que en un futuro podría acabar en tendencia, moviéndose sin paraguas y con la libertad que ofrece la autogestión. Sellos, bandas y programadores sin concesiones. Cuando el riesgo, la apuesta y la experimentación se topan con la escasez de presupuesto, solo queda el arte. Una puesta en común sobre los mecanismos clásicos y extraoficiales que sostienen la brillante escena underground nacional.

Christian Len (Scanner FM), Manuel Moreno (Gramaciones Grabofónicas), Dani Fletcher (Ginferno), Luis J. Menéndez (Mondo Sonoro)

13:30-15:00 horas: El otro directo. Gestión de nuevos espacios escénicos para la música en vivo

Con la crisis del modelo de negocio discográfico, el directo magnifica su poder de convocatoria. Pero la realidad no es otra que, por temas urbanísticos, de gestión local o contaminación acústica, las salas de conciertos tienden a desaparecer. Esta situación está llevando a programadores y gestores culturales a buscar nuevos espacios escénicos que originalmente no estaban destinados a la música en vivo. Plazas públicas, teatros, galerías de arte, fundaciones o museos abren sus puertas al directo mientras se plantean nuevos planes de adecuación para el directo en entornos urbanos.

Roberto Grima (Live Nation), David Calzado (La Casa Encendida), Juan Ruesga, Armando Ruah (ACCES), Manolo Llanes (Teatro Central de Sevilla)

NOS VEMOS EN MONKEY WEEK