Moondog. El responso del guerrero.

Destacar con tu propio estilo por las calles de Manhattan es más bien difícil. El trasiego de gentes que viene y va con buen ritmo, como si fueran a apagar un fuego o quizá a resolver algo más urgente aún, hace que sea muy difícil acaparar la atención de los viandantes. Muchos lo intentan a posta vistiendo a la última o tal vez lo más demodé posible. Es lo que tiene la modernidad, todos intentamos escapar de la estandarización a toda costa. Uno de los personajes más excéntricamente sinceros que moró y vagó por el asfalto de la Gran Manzana visitó de Dios Thor durante más de dos décadas de performer callejero. Pero esa es la anécdota, en realidad pasará a los anales por interpretar una música extraña, avant-garde la llaman los entendidos, a la vez que cálida. Además se forjó una reputación, la aclamación popular llegaría más tarde, armado con sus propios instrumentos, más estrafalarios aún que él, con los que tocaba una música misteriosamente minimalista y modestamente innovadora.

Louis Hardin conocido como el “Vikingo de la Sexta Avenida” pasará a los anales de la música contemporánea como Moondog, aquel homeless ciego que acostumbraba a deslumbrar a los que pasaran por Duffy Square, concretamente al lado de la estatua del padre de la comedia musical George Michael Cohan, pero que nadie entendía y que tal vez por eso prefirió quedarse en los márgenes de la sociedad. Este mes se cumplen diez años de su muerte y como en scannerFM cuenta con unos cuantos adeptos hemos decidido dedicarle un pequeño homenaje.

Sus influencias: Se habla del minimalismo de Steve Reich y Philip Glasspara relacionar el sonido de Moondog con referentes occidentales máso menos a nuestro alcance, pero la materia prima de la música de Moondog se encuentra en la percusión de los indios arapajoes. Como no podía ser de otra manera, sus inicios fueron de lo más asilvestrados y de muy niño empezó a tocar el tom-tom y la flauta en Idaho junto a los pies negros a los que se unía en las fiestas y celebraciones en las que se honra al sol. “Los indios americanos saben como reproducir el latido del corazón en dos velocidades. El beat del que camina (en dos tiempos) y el beat del que corre (en cuatro). He usado estos ritmos hasta ahora y lo seguiré haciendo siempre. De hecho la música del indio americano es tan sincopado como el de cualquier músico de jazz. Veo una clara conexión entre el jazz y la música de los indios, especialmente hermanada esta última con el movimiento swing. Obviamente esos ritmos ancestrales de los indios no son improvisados, han sido perfilados y tratados durante muchas generaciones. Creo que América también tiene su “Mundo Antiguo” en términos culturales ricos al igual que otros continentes como Europa. Armónicamente mi música es la misma que practicaban Bach, Beethoven y Brahms. Rítimicamente me nutro del pasado, del swing de los indios. Es que en verdad no puedes encontrar nada más sincopado en términos musicales”, comentó Moondog en una entrevista a mediados de los 90.

Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

Sus fans de toda la vida: Artistas que han reconocido ser fans de Moondog y haberse dejado sustraer por su embrujo han sido Benny Goodman, Leonard Bernstein, Igor Stravinsky, Frank Zappa, The Beatles, Stereolab o Moonshake. De entre todos ellos destaca la figura de su amigo durante muchos años, el genio del jazz Charlie Parker al que dedicó el tema “Bird’s Lament”. La generación hippie que surgió a finales de los 60 en la costa oeste de EE.UU. también celebró la música de Hardin.