New Order es una de las nuevas bandas confirmadas para la próxima edición del FIB 2012.

Uno de los grupos más influyentes de las últimas décadas, acercarán lo más granado de su inmenso repertorio al recinto de conciertos de Benicàssim. Revisitarán los momentos álgidos de su discografía y harán algún alto en el camino para reivindicar su ‘legado perdido’, o lo que es lo mismo, algunas canciones de Joy Division.

Además, completan la lista de nuevas incorporaciones The Horrors, Crystal Castles, Katy B, Example, Spector y Thee Brandy Hips, que se unen a los ya confirmados The Stone Roses, Florence + The Machine y Noel Gallagher´s High Flying Birds, entre otros.

Son las 12:34 de la mañana y ya es lunes. Viajamos en coche y ahora estaremos pasando por Benicarló. Nadie habla y suena la música tan de fondo que apenas se distingue. Hay ganas de descansar. Estamos algo saturados de festivales. Este año nos habremos comido del orden de diez en apenas tres meses y la semana que viene nos queda el Low Cost así que en el horizonte aún no se otea el descanso que necesitamos. En fin…
El Fib 2011 se ha terminado. Lo vimos acabar con nuestros propios ojos. Amanecía y salíamos con los muchos rezagados que aún esperaban en un recinto que va a quedar huérfano de energías durante los próximos 361 días. Está claro, al FIB se le pueden elogiar y  criticar muchas cosas pero tiene algo de lo que carecen los demás: los fibers. El único festival con gentilicio.

Encarábamos el último día de festival con un par de highlights en la cabeza: Portishead y nuestro pinchaje en la Silent Disco (que coincidia con Arcade Fire). Por lo demás íbamos sin ningún plan y dispuestos a dejarnos llevar, o mejor dicho, dejarnos arrastrar.

Así que la primera parte de la noche la pasamos entre la zona de prensa y la zona VIP, una amplia zona con barras, puestos de comida y asientos de todo tipo para la prensa y los invitados. Very Important People…si,si, aunque en el fondo por allí hemos visto de todo: compañeros de la prensa, algún que otro famosete, representantes de marcas, políticos, guiris chuzas y por supuesto músicazos, como Alex Turner o Geof Barrow y no tan musicazos como Aldo Comas de San León. Un tio…peculiar. La zona VIP siempre te ofrece momentos de marujeo.

Algo que nos ha parecido muy chungo desde el principio pero que no habíamos comentado todavía era la megaatracción de feria que había en medio del recinto. Algo que corrobora que no solo importa la música en el festival y que a cierto fibers hay que darles de comer a parte.

Profesor Green sigue siendo un jovenzuelo, pero en el lapso de un año lo hemos visto crecerse en el escenario; claro que hay tanto público inglés en el FIB que el chaval jugaba en casa. Musicalmente su hip hop made in UK roza el mainstream, y eso no tendría por que ser malo si no tirara de tanto cliché resobado. Eso si resultón resultón.

Nos dirijiamos a Portishead y pasando por el FibClub vimos salir al escenario a Hidrogenesse. Quién no los conozca, a primera vista, los puede juzgar frívolamente pero Carlos y Genís saben mucho de lo que hablan y en su supuesto electropop hay mucho recorrido.

Retomando el tema de la atracción, Portishead ordenó apagar las luces horteras del “Booster” (que así se llamaba) y es que presenciar lo que íbamos a presenciar con ese panorama de fondo no casaba. Como tampoco se entiende (bueno, si se entiende, pero no nos apetece digerirlo) es que con Brandon Flowers estuviera el escenario Maravillas más concurrido que para Portishead o Primal Scream. Dos grupos seminales en la historia del pop contemporáneo que arrastran a menos personas que el proyecto del cantante de un grupo tan jodido como The Killers.

De Portishead no vamos a decir nada. Después de verlos en el Primavera Sound y de repetir la experiencia en este FIB 2011 podemos decir que hemos visto algo muy grande. Histórico. De veras.

Después de Portishead sacamos la cabeza por Anika y el panorama era desolador. Los colegas de @indiescabreados, como siempre muy finos, twittearon esto.

A Arcade Fire no teníamos mucho tiempo de verlos pero era cita obligada ver a los canadienses. Por lo menos 20 minutejos que nos dieron para ver Ready to Start, No Cars Go o Haití .

Ya conocemos la fórmula de Arcade Fire: esas composiciones de pop épicas que crean en el público un sentimiento de comunión que llega al éxtasis en el momento de tararear el estribillo en plan hooligan.

Victor de Sones nos comentaba que visto de cerca la planta de Win Butler es absolutamente imponente. Con esa cara que tiene y la suerte de atuendo militar moderno que se gasta parece recién salido de las filas del ejército ruso en la 2ª Guerra Mundial.

Y sobre las dos menos cuarto fuimos enfilando hacia la Silent Disco de Red Bull.

Para quién no sepa qué es la Silent Disco se lo vamos a explicar. Viene siendo una carpa con dos dj´s. A la entrada de la carpa se reparten unos auriculares con dos canales diferentes y en cada uno de ellos llega la señal de cada dj de manera que el público puede elegir qué canal prefiere escuchar. Eso supone bastantes cosas:

1- Mezclar solo con el split de los auriculares se hace un tanto difícil

2-Mezclar acaba siendo lo menos importante.

3. Si te quitas los auriculares solo escuchas a la gente cantando.

Como el público puede elegir en cada momento qué quiere escuchar no te puedes despistar, así que tu mejor táctica es intentar mantener a la gente enganchada con temas karaoke y no dejándolos enteros para que a la gente no le de tiempo a cambiar de canal. Nosotros tardamos un buen rato en pillarle el rollo. Aquí desarrollar una sesión no tiene sentido. No hay dinámicas.No puedes bajar el listón. Y por si fuera poco, No Dj, el “rival” de todos los dj´s que pinchan en la Silent Disco es el creador de la misma y viaja por todo el mundo de festival en festival. Así que el cabrito se las sabe todas.

Acabamos sobre las 4, y claro, después de trabajar te apetece tomarte unas cañas. O algo…

Y ya van tres días de FIB. Las cosas pasan muy rápido aquí en Benicássim. Cuando todavía flota en el aire la energía del último concierto empieza uno de nuevo. Uno casi no tiene tiempo de digerir que es lo que acaba de pasar y en muchas ocasiones pasan cosas muy gordas. Después de la primera bofetada viene la segunda aunque tú no le pongas la otra mejilla y después la tercera y así hasta que te vas a la cama, bien calentito.  Y eso que nosotros venimos a trabajar y tenemos algún que otro privilegio más que el resto… Imagínate a cualquiera de las personas que ves justo ahí arriba, en la foto, debajo del escenario. Elige a la que quieras, el de la banderita mismo, o la de las tetas grandes, seguro que en las últimas 48 horas han dormido el mismo tiempo que tú has empleado en tus comidas, sumándolas todas. Así es el fiber, una especie única, con sus cosas buenas y sus otras malas, pero siempre al 100% cuando los necesitas, dándolo todo en cada concierto.

Nuestro tercer día comenzaba muy fino. Por fin llegó el momento de ver al cuarteto de Perth en nuestro país y estábamos completamente preparados y predispuestos para la ocasión. Puntuales como clavos en la grada, birra en mano y todo lo necesario para poder disfrutar de una buena dosis de psicodelia a la hora justa con la compañía adecuada.

Hay a quien twittear esto le puede parecer pretencioso, sobrado o poco acertado -tal y como pasó con un follower-, pero es que si hace tres años que Tame Impala suenan en scannerFM también habrá que decirlo, que por algo son una de nuestras bandas favoritas y por las que hemos apostado antes que nadie. No nos van a quitar esos galones. Ya está bien de ser correcto. A quién no le guste que no mire.

Se notaba que desde entonces a los Australianos les había salido barba. Parece increíble que una banda tan joven toque con tanta solidez sobre un escenario. Este 2011 ha sido sin duda el año de su consagración, o almenos el año en el que han salido del huevo australiano y han empezado a recorrer Europa. Gracias al FIB allí estábamos, disfrutando de un sonido con una innegable reminiscencia sesentas y de una banda de groove rock que desarrolla melodías cercanas a un estado de trance… Locura la nuestra

¿Es que no sabemos escribir o qué? Hacer tweets con un móvil y con los problemas que hay por aquí con el 3G se hace bastante difícil y al final te faltan palabras. Aquí queríamos decir que Astrud estan en el escenario como si estuvieran en el salón de su casa. Y te invitan a pasar. Como cuando ibas a buscar a un colega y entrabas a su casa mientras se preparaba: ahí estaban su padre leyendo el periódico y su madre haciendo sudokus y te preguntaban – ¿Qué, como va? – sin levantar la cabeza. Ellos ahí tan campantes, acompañados del Col.lectiu Brossa que acaba de acercar la propuesta al pop de habitación. Astrud son grandes. (Ahí abajo tenéis el player para que lo escuchéis directamente)

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Lory Meyers es de esos grupos que gustan al indie medio y que a listillos como nosotros nos parecen mediocres porque vamos de vuelta y media. Sean mediocres o no, llenar el escenario grande del FIB no lo hace cualquiera y hay que tener tablas para tirar eso adelante.

Mumford & Sons tienen nombre de empresa de mudanzas inglesa. Sus miembros salieron el viernes de la oficina y vinieron para el FIB en uno de sus camiones. Ayer salieron al escenario el transportista,el contable, el que teclea los albaranes y el hijo del dueño, que vendría siendo el propio Marcus Mumford, que es el que carga muebles. Tienen cero pinta de banda de rock (ver foto abajo, en galería) pero son solventes en su trabajo. Miles de fibers ingleses cantando sus canciones folk de regusto inglés añejo con una pizca de rock.

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Ya lo hemos dicho en crónicas anteriores. Hay grupos que vienen al FIB para atraer al público inglés y mientras el público español aprovecha para hacer otras cosillas.

A medianoche en punto era hora de ir a ver a Beirut. Una hora extraña para sus melodías pero al fin y al cabo un buen momento para disfrutar de los de Nuevo México. Siempre es un buen momento para dejarse llevar por sus canciones, algunas de las cuales ya forman parte de nuestra vida. Y nos ponemos tontos…

Zach Condon tiene las mejillas sonrosadas como un ratón de biblioteca. No lleva pendientes ni se tiñe el pelo de colores, como Andrés Iniesta. No viste ajustado, ni estropeado y apenas se peina. Toca flautas, trompetas, trombones, caracolas, violines, violoncelos, acordeones y todos los instrumentos a los que la mayoría tienen alergia y, encima, canta prodigiosamente bien. Lo tiene todo para ser el líder del conservatorio, el solista del coro, el músico perfecto de cámara… pero, pese a todo, ha acabado siendo indie. Y nosotros queremos ser como él.

Aunque con este tweet rompamos la magia…

Media hora después comenzaba el gran concierto del día. Los Arctic Monkeys volvían al FIB como cabezas de cartel, aunque esta vez más maduros. Los de Sheffield han pasado de tener una suave brizna de pelusilla en el bigote a tener pelo del duro bajo la nariz, incluso más abajo, porque hay que tener una buena mata de pelo en los huevos para marcarse un disco de este calibre pese a su temprana edad.

El debate estaba abierto: “¿tu qué eres, más de los Arctic Monkeys de los dos primeros discos o de la última época?” -Le dice una amiga a la otra. La primera es festivalera, moderna, se pone del revés en el FIB, hace cola para estar en la primera fila del escenario grande, le gusta ducharse con las cervezas del millón de guiris que tiene detrás y contar a sus amigas que el frontman siempre le guiña el ojo cuando la ve aunque nunca sea verdad. Ella se queda sin duda con la primera versión Arctica. Su amiga, en cambio, es una chica más reposada, le gusta escuchar discos en casa, fumar un poco, ver el humo denso bailando sobre el tocadiscos heredado de su tío el moderno, los artistas que cantan con el corazón roto, las guitarras fieras y las melodías. Incluso fue gruncia en su momento… Ella prefiere a los nuevos Monkeys.

Pese a esta mongolada, Alex Turner y los suyos supieron darle al público lo que quería, incluso demostrando que  sus nuevos temas suenan muy potentes en directo. Tras reventar el escenario, todos contentos

Después a cenar y a esperar para hacer el hat trick de conciertos más esperados del día con el de Primal Scream en el escenario Maravillas, tocando uno de los discos más grandes del indie y a la vez uno de los más influenciados por las drogas( según la revista NME está en el número 1 de discos más tocados por las sustancias químicas). Y bendito sea. “Screamadelica” es y será uno de los mejores discos que se han hecho en las últimas décadas y poder volver a escucharlo íntegro en directo no tiene precio.

Bobbie Gillespie es un frontman como pocos. El tío seguro que ya viene doblado desde casa, sólo hay que mirarle a los ojos, aunque eso no le impide dar un recital impecable y hacer disfrutar como nunca al público. Gillespie es un tipo grande, también queremos ser como él, aunque no queramos vestir como él…

El concierto avanzó encadenando hits y aquello era un vendaval. La banda tocaba genial, la corista parecía la mismísima Aretha Franklin y Bobby… era Bobby, un tipo grande, un frontman como pocos, un cantante que no dejó de entonar ni una sola nota en todo el concierto. “Come Together” fue sin duda uno de los momentos más espectaculares del directo… Tras “Sreamadelica” decidieron acabar con un “Rocks” muy fuerte saliéndose del guión que puso la guinda a nuestra noche.

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Segundo día de FIB. Las cosas ya se ven distintas. Más gente por las calles, las pieles de los fibers más rojas, los cajeros empiezan a tiritar y los supermercados dan asco directamente. Así es el FIB, un huracán que durante una semana invade una población que vive tranquila hasta que llega el mes de julio. En realidad, creo que no hemos visto a ningún lugareño, solo fibers. Están todos escondidos, en sus casas, como si de un búnker se tratase. Tan sólo los que pueden sacar beneficio a sus negocios con el vendaval fiber y los que trabajan en la organización son los únicos que dan la cara. Después vuelven a sus casas con el resto de la familia y les explican lo que está pasando “allí fuera”, y todos escuchan tan atentos como asustados, flipándola con The Walking Dead. Pero ellos no entienden que esa es la gracia de pasar cuatro días acampados, durmiendo poco y aguantando las resacas bajo un sol de justicia para poder vivir el FIb a tope.

Nuestro segundo día de FIB comienza tras atravesar el atajo de arenisca que separa el hotel, en el que escribimos estas líneas, del recinto del festival, un camino que por la noche se convierte en un lugar perfecto para que te den el palo. Nosotros disfrutamos del riesgo, nos gusta pensar que puede haber un momento de violencia durante estos días y hablamos de ello. Hay como un morbo ahí detrás.. Es como ver a Dorian.

En fin, que llegamos directos para ver a Nudozurdo justo en la hora en la que cae el sol, un momento idóneo para pedirse una cerveza y escuchar música.Una bolsa de kikos, un cigarrito y a disfrutar de una de las mejores bandas de la península en directo mientras el sol iba cayendo. Nudozurdo se han ganado a pulso esa reputación y ahora después de haber sido capaces de sonar a las mil maravillas en ese mismo escenario (juego de palabras chungo, lo sabemos) lo han acabado de corroborar. Aplauso para Nudozurdo, una propuesta que no es novedosa pero si genuina y que con personalidad, cohesión e intensidad se convierte en un producto excelente del que alardear antes los guiris.

Desde la grada de acreditados todo se ve distinto. Estás tranquilo, sentado, viendo a las bandas tocar. Podrías estarte todo el día bebiendo y escuchando buena música. De repente piensas en todas las veces que has venido al FIB y estabas allí abajo, junto a todo el mundo, en el mogollón, y te acuerdas del mítico montecillo donde la gente se enfila cada año para ver desde su particular grada de piedra todos los conciertos del escenario grande. También piensas como sería estar allí. De hecho, piensas en retransmitir desde allí, como un pirata, con la botella de ron.

Los Killers nunca se han merecido nuestro respeto, pero viendo a Brandon Flowers en solitario la cosa se pone fea. Todo empieza con su nombre, que igual en América sonará a artista, pero es que aquí es como de pitorreo máximo…

Por si eso fuera poco el tío tiene los huevos de venir al FIB a tocar los temas de The Killers para meterse al público en el bolsillo. Sin mencionar la versión chunga a lo Rod Stewart que se marcó del Bette David Eyes de Kim Carnes. Muy feo Brandon: no tienes ni vergüenza, ni gracia, ni flowers.

Art Brut entraron a última hora en el cartel en sustitución de The Morning Benders, banda que nos hubiese hecho gracia ver en un momento dado, pero que no pudo ser. Así que nos quedamos con Art Brut un nombre que en catalán, literalmente, es pura metáfora del festival. Mucho arte en el recinto y mucho fiber sucio en el camping.

Y llega el concierto de la noche. Como nos olemos la marea, vamos con tiempo para que no nos pille el “Yeasayer” (termino acuñado desde el San Miguel Primavera Sound de 2010 cuando hay una fuerte estampida de cientos y cientos de personas hacia un mismo lugar). Nos pillamos una bebida bien fresca y entramos en la grada. En cuestión de segundos eso se iba a convertir en un hormiguero tanto dentro como sobretodo fuera de la grada. Todo Benicássim junto en el mismo escenario, realmente una barbaridad, hasta la reina de Inglaterra allí metida

Salen al escenario bajo un manto de sonido sónico muy extraño, era como si fuesen a salir las arañas de marte en lugar de los Strokes. Y empieza el concierto muy fuerte con un temazo realmente sorprendente como el NYcity Cops, un hit que pasó desapercibido en el todopoderoso “Is This it” pero incontestable en directo. La gente como loca. Tres temas seguidos de sus dos primeros álbumes. Los niños pijos del rock iban “por feina”… A partir de aquí comenzamos a fijarnos en cada uno de ellos después de tantos años sin aparecer por España..

Realmente Albert Hamm0nd Jr tenía pinta de ser el padre de los chavales, está muy mal el pobre. Alguien le tendría que decir que si te estás quedando calvo ese no sería precisamente el corte de pelo adecuado para llevar colgando una guitarra eléctrica y una chupa de cuero. Por otro lado Julian, con esa pinta entre Madonna y sus eternas gafas de sol puestas a lo “Martirio”, es como un killo de Sabadell que de repente se convierte en estrella del rock. De repente, al cuarto tema dice algo en español: “estrellas, luna, yo te amo..“. Muy chungo Julian, sólo cuatro frases para ligar en un baretillo de Salou.

Y cae el gran hit, quizá el mejor de todos los que tienen. “Last Nite” es sin duda un tema redondo que la banda sabe muy bien en que momento meter en sus directos. Un directo, por cierto, muy profesional, donde sonaron todos sus grandes temas sin dejarse ninguno en el tintero, donde sonaron mejor que ningún otro directo hasta el momento y donde tal cual comenzaron se fueron, sin decir adiós, sin avisar. Un concierto que tanto puede haber defraudado a sus fans como encantado (al acabar había disparidad de opiniones) pero un gran concierto al fin y al cabo.

Para acabar un apunte muy técnico acerca del hombre más elegante y a la vez el que pasa más desapercibido de la banda.

Mientras, los amigos de Muzikalia twittearon que en el escenario de Zombie Zombie solo habían un centenar de personas. De repente Christian se acordó de lo que nos molan Cosmic Neman y Etienne Jaumet y su electro kraut terrorífico. Pero pensar en salir de las gradas de prensa y cruzar la marabunta Strokes era mucho más aterrador. Demasiado difícil para probarlo.

Una vez finiquitados los Strokes y con la muchedumbre dispersándose llegaba el momento de mover el cu-cu y que mejor que hacerlo con el gran James Murphy. Grande en varios sentidos. No solo por ser el capo de DFA, no solo por su gusto a los platos (que no su técnica) sinó por haber liderado una de las grandes bandas de principios de siglo. Y debe ser que desde que no hace directos con LCD Soundsystem se ha ganado unos quilos. El tweet “disco muy fino de ese de chupársela” pueden ustedes entenderlo como quieran pero sobretodo tenía un sentido sexual. Si juntamos los elementos “sesión de James Murphy” + “FIB” el resultado es un pestazo a hormonas que no veas.

Nos ha pasado ya con varios grupos durante este FIB: bandas que en España no son prácticamente nadie , que o bien se quedan en los circuitos “underground” como Friendly Fires o pasan desapercibidas en el mercado español como Mumford & Sons, Paolo Nutini e incluso Elbow, tienen gran éxito en UK y llenan el escenario Maravillas. ¿Por qué? Ya lo sabéis. Porque gran parte del target de este festival es inglés. Y ya no valoramos que eso sea mejor o sea peor, respecto a lo guiris solo diremos tres cosas:

1- ¿Por qué hay inglesas que no tienen ningún tipo de amor propio y se ponen modelitos muy chungos con un cuerpo de “butrul”?

2- ¿Por qué los ingleses se compran las birras de litro (7,5 €) y las lanzan al aire?

3- ¿Por qué tengo que ver lo primero y mojarme con lo segundo?

La recta final de la noche se auguraba calentita en el escenario FiberFib con la primera de las noches en que parte del equipo scanner lo daría todo. Para empezar The Juan McLean, miembro de la escudería DFA, que relevó a su jefe en los platos y que aumentó el beat de la sesión de Murphy a la categoría de house en sus multiples formas. Entre ellas el acid, con ese sonido de la Roland  Tb 303 tan característico.

Lo dicho, The Juan McLean, que con su tupida barba parecía un leñador a los platos, cortando y metiendo más madera a la pista con perlas sorprendentes como el Rock the Casbah.

Mary Anne Hobbes se ha convertido de la mano de la BBC y de Sónar en una dj muy cotizada. Por ello cerraba el viernes de este FIB 2011 y por ello se lo ha creído. Hasta ahí cada cual a lo suyo, pero lleva un rollo ombliguista en las visuales muy chungo. Imágenes de la propia Hobbes embutida en un vestido caminando por un bosque o por una especie de parking abandonado. Sin más. Eran las mismas visuales que llevaba en el Sónar. ¡Mary Anne gástate unos durillos y llévate unas visuales como Dios manda anda!. Por lo demás la “Mariajo” sabe bien como gestionar una pista. Empezó con el sonido UK más cercano al techno para acabar llevándose la pista hacia terrenos escarpados llenos de bass músic y ritmos rotos lo bastante agradecidos como para tener la pista loca.

No sabemos si el CM de scannerFM a las 6 de la mañana estaba practicando basco (“Ahoa”,”bajoa”…) o es que ni veía las teclas de su dispositivo móbil. Móvil porque en ese momento todo a su alrededor se movía. Las gentes, sus pies, sus ojos y su cabeza.

Mañana más…

Vamos con una larga lista de confirmaciones importantes para cuatro de los mejores festivales estatales como son FIB, Low Cost, Tanned Tin y SOS 4.8:

FIB

Beirut, Elbow, Friendly Fires y Tinie Tempah se incorporan al cartel de FIB 2011 y se suman a los ya anunciados Arcade Fire, Arctic Monkeys, Portishead, The Strokes y Primal Scream. Como ya sabéis FIB 2011 se celebrará en el Recinto de conciertos del Festival en Benicàssim los días 14, 15, 16 y 17 de julio.

LOW COST

Continuamos con más confirmaciones del Low Cost Festival 2011: GOOSE, SUPERSUBMARINA, MAGA, ATOM RHUMBA. Nombres que se suman a los ya anunciados: STEVE AOKI, OK GO, DORIAN, MAIKA MAKOVSKI, STANDSTILL, DOS BANDAS Y UN DESTINO (Los Coronas & Arizona Baby). Ya están a la venta los primeros abonos y paquetes de alojamiento con abono.

TANNED TIN

En tercer lugar Adam Franklin & Bolts of Melody, David Tattersall, The Clientele, y The Jeffrey Lewis & Peter Stampfel Folk Show, se incorporan al cartel del Tanned Tin 2011. A falta de unas pocas confirmaciones que anunciaremos en breve, el cartel del Tanned Tin queda configurado con la siguiente distribución que queda de la siguiente manera:

JUEVES: The Young Gods, Thurston Moore, Blaine L. Reininger, Terry Lee Hale, Ulan Bator, The Clientele + 2 grupos por confirmar

VIERNES: Thurston Moore, The Bitter Springs, Vic Godard & Subway Sect, Wooden Wand, Shogun Kunitoki, Lone Wolf, Goldmund, Adam Franklin & Bolts of Melody

SABADO: Faust, Meligrove Band, The Jeffrey Lewis & Peter Stampfel Folk Show, Xiu Xiu, Nacho Umbert & la compañía, Delorean, Nick Garrie, Arthur & Yu

SOS 4.8

Por último el SOS 4.8, que a los ya anunciados Suede se unen las primeras confirmaciones para los cuatro escenarios que componen el Festival: !!! (chk, chk, chk), Arizona Baby, Crookers, Everything Everything, Hola a Todo el Mundo, Lori Meyers, Mujeres, Standstill, The Bloody Betroots Death Crew 77, Trentemøller, Two Door Cinema Club, Varry Brava, We Have Band,White Lies y Yann Tiersen.

Son tiempos convulsos para el FIB. Después de cambiar de dirección, del pinchazo a nivel de público del festival y de la revolución interna en el equipo de trabajo, el FIB deja de ser Heineken. Después de 10 ediciones FIB y Heineken han roto su relación. En ningún momento ni la organización del Festival, Maraworld, ni la cervecera han argumentado el porque de la ruptura. Desde Maraworld han querido agradecer a Heineken España, y a los diferentes equipos que han comprendido sus departamentos de marketing a lo largo de estos años:”La confianza depositada en nuestra iniciativa, ayudándonos a desarrollar nuestra manera de entender la música en directo”.

El Festival sigue su andadura y ya se prepara para la 17ª edición de FIB que tendrá lugar los días 14, 15, 16 y 17 de julio de 2011 en el Recinto de Conciertos de Benicàssim. Las entradas saldrán a la venta en los próximos días con una oferta especial para los fibers más fieles.

Después de la última edición del festival en scannerFM intentamos desgranar el nuevo FIB y junto a los comentarios de los Fibers el resultado es bastante concluyente. Suponemos que andarán ya con propuestas sobre la mesa pero una vez más se abre un interrogante sobre el futuro del Festival.

Podría decirse que la 16ª edición del Festival Internacional de Benicàssim ha sido la edición de la discordia entre los fibers, veteranos y noveles, ya sea por un cartel cada vez más enfocado al público inglés (desde hace algún tiempo ese 60% de asistencia extranjera bien lo confirma) o por otra serie de condicionantes que han provocado el descenso de público tan acusado en la edición de este año. En cualquier caso, quien tuvo, retuvo, así que mejor dejemos a un lado durante un rato el hecho de si el FIB es o ya no es lo que era antes.

VIERNES

La jornada del viernes empezó algo descafeinada, juntándose el hecho de que abrieran algunas bandas nacionales (Cola Jet Set, Alondra Bentley) con el insufrible calor de la tarde. Ver a Sr. Chinarro empezar tocando ante 20 personas me dio mucha pena, aunque por suerte los locales hicimos un poco de piña y pudimos abultar un poco.  Lo que no entendemos del todo es por qué Triángulo de Amor Bizarro, capaces de liarla bien, están programados a las 8 de la tarde mientras que Mumford & Sons lo están a 11 de la noche. Queremos pensar en la mano negra de Vince Power, aunque entrar en este tipo de valoraciones es un poco absurdo, así que para gustos, colores.

Julian Casablancas fue el primer concierto multitudinario del Escenario Verde, donde presentó su primer trabajo en solitario “Phrazes For The Young” (2009, Rough Trade). Sus compañeros de ducha ya habían hecho sus  pinitos en solitario, así que Julián no iba a ser menos. Estamos en Benicàssim, ya han pasado 4 años desde la publicación de “First Impressions Of Earth” y la actuación de The Strokes en el el FIB 2006; que fuera a tocar algunos temas de su banda no era ninguna sorpresa, aunque tampoco esperábamos que en el segundo tema nos estampara “Hard To Explain”. “11th Dimension”, “Out Of The Blue” o “I Wish It Could Be Christmas Today” fueron de las más coreadas, aunque la guinda del pastel sin duda fue “You Only Live Once”. Esperemos que para el próximo FIB ya los tengamos de vuelta al completo (éstos ya son como U2, disco cada 5 años y a vivir).

Vampire Weekend fueron toda una inyección de alegría, acercándonos un poco más  “Contra” (2010, Everlasting) a aquellos que no pudimos verlos allá por febrero. Arrancando con “Holiday” y “White Sky”, empezaron a desgranar los temas de su anterior disco homónimo, como “Cape Cod Kwassa Kwassa” o “M79” para seguir con las nuevas “Run”, “Cousins”, “California English” y las grandes triunfadoras de la noche, “A-Punk” y “Giving Up The Gun”. El hecho de que sean los cabezas de cartel de una de las jornadas del festival da más motivos a los detractores del cartel de este año; si bien creo que los neoyorquinos no deberían ser el reclamo principal de una de las noches del FIB, también creo que han dejado de ser el hype de los últimos dos años para ser la nueva esperanza del pop. De la alegría de Vampire Weekend pasamos a la energía y la catarsis de “Unknown Pleasures”, interpretado en su totalidad por Peter Hook.¿Oportunismo barato u homenaje sentido? Creemos que no fue ni lo uno ni lo otro, Hook justifica esta vuelta con motivo del 30º aniversario de la muerte de Ian Curtis, pero al fin y al cabo huele un poco a chamusquina. Siempre se agradece poder escuchar “Disorder” o “Shadowplay” de la mano de ese genio que con su bajo ha definido gran parte del sonido Manchester, aunque no soy muy amigo de este tipo de ejercicios “cualquier tiempo pasado fue mejor” ni de la idea de que los artistas vengan a tocar discos emblemáticos del tirón (Daydream Nation, Some Friendly, Bandwagonesque), en general todo fue un poco raro. Probablemente el directo de Freebass, el último proyecto de Hooky, Andy Rourke y Mani, hubiera resultado algo nuevo y curioso para ver y escuchar.

Una vez llegamos al momento de la noche donde todo vale nos acercamos al escenario Fiberfib para ver un rato a Calvin Harris, medio atraídos porque nos quedaba a tiro de piedra y por ver un rato a la fauna y flora inglesa desfasando, aunque no duramos mucho. En nuestra humilde opinión tiene algun par de temas rompepistas, pero está muy lejos de ser un Stuart Price en potencia (Zoot Woman, Les Rythmes Digitales), con el chaval más preocupado por hacer filigranas siguiendo las teclas rojas de su sinte Casio cual gitano de pueblo que por intentar mostrar su proyecto con algo de criterio y seriedad, justo lo que hizo Dj Shadow en una sesión impecable. Churras con merinas, pero es que no hay color.

Las imágenes del viernes, con Peter Hook, Sr. Chinarro, Julian Casablancas, Calvin Harris y Vampire Weekend.

SÁBADO

Medio resacosos por haber cerrado con Boys Noize y achicharrados en la playa, el sábado llegamos un poco antes para ver a los irlandeses Ash. La banda de Tim Wheller no traía ningún nuevo álbum bajo el brazo, así que fueron desgranando todos esos viejos temas que han quedado grabados en nuestra memoria. No hemos tenido ocasión de verlos antes, así que escuchar “Girl From Mars”, “Burn Baby Burn” o la gran coreada “Shining Light” para algunos fue toda una gozada. Con el tiempo justo nos presentamos en el escenario Fiberfib para ver a The Cribs, quienes basaron gran parte de su repertorio en su reciente retoño “Ignore The Ignorant” (2009, Wichita), primero atacando  con “Were Were Aborted” y “We Share The Same Skies” para luego seguir con “I’m A Realist” y “Men’s Needs”. No son una banda que  nos entusiasmen en exceso, pero siempre está bien ver al bueno de Johnny Marr picando de aquí y de allá, ya sea con The Cribs o Modest Mouse. Lo que siguió en el Escenario Verde fue la fiesta de The Specials, estandartes del 2 tone y ska, con un Terry Hall que permanecía impasible y con cara de perro y cigarrillo en boca, un contraste muy fuerte respecto al resto de la banda, que no con demasiadas limitaciones iban y venían de un lado a otro al ritmo de “Monkey Man”, “Ghost Town”, “A Message To You, Rudy” y la gran “Do The Dog”. Sin duda fue el concierto del sábado, arrancando una sonrisa a todo el personal.

Sin irnos muy lejos apareció en el escenario Ian Brown (Soy Marrón), el garrulo británico por excelencia junto con Liam Gallagher. “My Way”, su último trabajo, no está ni de lejos a la altura de anteriores discos como “Unfinished Monkey Business” o “Golden Greats”. Ian se metió al público en el bolsillo empezando con “I Wanna Be Adored” para dejar paso a “Golden Gaze” o “Love Like A Fountain” junto con algunos nuevos temas como “Stellify” o “Vanity Kills”, pero le lastraba una voz con la que no pudo remontar el concierto en ningún momento. Vivir del pasado está bien si se sabe hacer con dignidad y, aunque Ian intenta hacerlo de la mejor manera que puede, no lo consiguió. Quizás deba ponerse de acuerdo con Squire y Mani. Visto al Rey Mono nos dirigimos al escenario Fiberfib para ver si otro dinosaurio se arrastraría (o no) por el escenario, nos referimos a John Lydon con Public Image Limited, la banda que surgió de las cenizas de Sex Pistols. La expectación que había por ver a PiL fue creciendo hasta que a la media hora empezó el éxodo hacia el escenario grande, donde Prodigy esperaban a toda la muchedumbre fiber.  El solo hecho de que empezaran con  “This Is Not A Love Song” y la posibilidad de poder escuchar “Rise”, “Public Image” o “Low Life” no nos hizo dudar a la hora de quedarnos o no. En los últimos 2 años hemos tenido 2 o 3 ocasiones de ver a Prodigy frente a esta reunión histórica, donde el post-punk de PiL engulló al punk de Prodigy.

Llegadas las 2 de la madrugada no sabemos si tirar para la electrónica elegante de Kieran Hebden tras Four Tet o para el synthpop de Cut Copy. Al final los tintes ochenteros de los segundos nos ganaron, los australianos convirtieron el escenario Fiberfib en una auténtica fiesta, desgranando cada uno de los temazos de “In Ghost Colours” (2008, Modular), empezando con “Lights & Magic” y siguiendo con la colorida “Feel The Love” (de la que imagino deberion “inspirarse” en Midnight Juggernauts) y otros temazos electropop como “Hearts On Fire” o “Saturdays”. Una delicia que enganchamos con el house de “Japanese Popstars” y la rave tecno de “Motor”, de los cuales solo os podemos decir que lo petaron porque tampoco nos acordamos de mucho más.

Las imágenes del sábado, con The Specials, The Cribs, Ian Brown, The Clientele y Product Image Ltd.

DOMINGO

Medio con ganas de volver al recinto, medio con ganas de que se acabe ya el festival, nos dirigimos al escenario grande para ver a “The Courteeners”, otra banda del montón pero que con ese disco que es “St. Jude” han conseguido hacerse un hueco más que merecido enntre toda la maraña indie con temas como “Not Nineteen Forever” o “What Took You So Long?”. El sol es de justicia y una vez acaban vamos a ver al hype de la temporada, Two Door Cinema Club. Que su disco publicado hace escasos meses esté editado en el sello francés Kitsuné nos puede dar pistas de por donde van los tiros, aunque sean más cercanos a unos Editors o Phoenix que unos Digitalism o Simian Mobile Disco. Su único largo resulta un tanto repetitivo, aunque temas tan directos y rápidos como “Come Back Home” o “Cigarettes In The Theatre” tienen mucha pegada en directo. Merecen que les sigamos la pista. Y para acabar, el proyecto cada vez menos virtual de Damon Albarn, Gorillaz, se presentó en Benicàssim con su tercer disco bajo el brazo, “Plastic Beach”. Nada más y nada menos que hasta 19 músicos en el escenario, incluyendo sección de cuerda y a Paul Simonon y Mike Jones, bajo y guitarra de los míticos The Clash. En “Plastic Beach” han colaborado numerosos artistas (Lou Reed, Mark. E. Smith, Snoop Dogg, Gruff Rhys de Flaming Lips, Mos Def, Bobby Womack, etc.) y, aunque muchos de ellos han colaborado con Damon en directo a lo largo de la gira por Reino Unido, tampoco teníamos la esperanza de que vinieran ni la mitad (o al menos Mark E. Smith). De todas formas, uno se queda asombrado con la capacidad que tiene el líder de Blur para aunar a todos esos artistas de estilos tan dispares y crear un disco como Plastic Beach. Así, el concierto dio el pistoletazo de salida con Snoop Dogg en la gran pantalla con el tema que nos da la bienvenida a la playa de plástico, para posteriormente ir desfilando algunos de los citados colaboradores, como los raperos De La Soul, Bobby Womack o la mitad de The Clash. Sin duda un concierto que hizo las delicias de los seguidores de la banda y también de aquellos que no nos acababa de convencer todo el universo Gorillaz, con una puesta en escena espectacular y unas proyecciones a cargo de Jamie Hewlett, encargado de todo el diseño alrededor de la banda. Sin duda uno de esta edición.

Las imágenes del domingo, con Echo & The Bunnymen, Gorillaz, Ellie Goulding, Dizzee Rascal y Two Door Cinema Club.

Texto por Albert Valmaña y Toni Rosado

Fotografías por Toni Rosado

Como ya es costumbre el domingo se hicieron números y valoraciones de la edición de este año del Festival Internacional de Benicássim. Vince Power – Director del Festival -, Francesc Colomer – Alcalde de Benicássim -, y Pepe Corral – Director ejecutivo – comparecieron ante la prensa nacional e internacional para realizar un balance de lo que ellos han catalogado como una “satisfactoria edición” . 127.000 visitas a lo largo de las cuatro jornadas del festival, con un porcentaje aproximado de 60 %  de extranjeros y 40 % de nacionales destacando el aumento de público joven.

Bien, haciendo números nos salen 73.000 menos  respecto a las 200.000 de su edición de 2009 y unas 20.000 menos respecto 2008, 2007 y 2006. Eso es un batacazo. Puede que esto solo obedezca a una coyuntura circunstancial temporal pero después de algunos debates esas son sobretodo unas cifras que invitan a la reflexión. Más allá de entrar en comparativas facilonas y de esgrimir el tópico de “el FIB ya no es lo que era” saco a colación algunos aspectos que se suponen significativos para tal bajón. A partir de ahí que cada cual saque sus conclusiones.

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-         La crisis: El argumento de Vince Powers de “la economía está sufriendo y nuestros clientes de España y Reino Unido lo notan. Este es un gran festival en el que el precio de la entrada refleja la calidad de los artistas. Y ahora la gente está ahorrando” se puede rebatir con una pregunta:  “¿Y por qué Sónar y Primavera Sound han hecho récord histórico de asistencia total y además con más asistencia de foráneos que nunca?” . Las comparaciones son inevitables. Sinceramente y dedicándome a esto yo no veo crisis en los festivales, al menos en los demás.

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-         Competencia:  Primavera Sound cada vez es más grande y Sónar por su formato casi que no puede crecer más. Pero es que además han proliferado muchos pequeños festivales que cuelgan el cartel de no hay entradas y que ofrecen al público un cartel de calidad contrastada, sin tantos grandes nombres pero con una personalidad muy marcada y más cómodos. Vease Territorios, Low Cost, Contempopranea, Sonorama... La experiencia FIB ya no es tan exclusiva.

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-         El cartel: “El FIB no es un festival low cost. El FIB tiene el mejor cartel en mucho tiempo, con Kasabian, Lily Allen, Ray Davies”, decía Powers hace unos días, y en eso estamos de acuerdo. No sé si el mejor en mucho tiempo pero si es verdad que el cartel del FIB sigue siendo bueno y equilibrado, con grandes cabezas de cartel pero con propuestas interesantes para cualquier aficionado a la música. Incluso para el indie integrista. Aunque si es verdad que el poppie estatal ya no tiene a tantos grupos españoles donde elegir argumentar tal descenso solo por el cartel no es concluyente .

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-La Campaña Mediática: A diferencia de otros años parece que no se ha articulado una campaña mediática tan fuerte. O estabas al corriente o puede que no hayas preparado con la suficiente antelación unas vacaciones con los colegas. Porque recordemos que hay mucho público del FIB que no sigue los medios especializados. A pesar de todo el FIB sigue siendo el festival más mediático así que esta tampoco debería ser una razón de peso.

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-     El cambio generacional: Puede que también entre en juego un tema generacional en cuanto a público español se refiere. Aquellos fibers que crecieron con el festival han dejado de acudir por varias razones: porque ya no están para ciertos trotes y porque “el FIB ya no es lo que era”. Los propios directores destacaban el aumento de público joven. Quizás este año solo ha sido un año de impass en el nuevo camino del FIB hacía las nuevas generaciones.

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-         La personalidad: Esas nuevas generaciones, ¿buscan lo mismo que las de 10 años atrás? Los extranjeros, ¿buscan lo mismo que los españoles de antaño? Y el cambio de dirección, ¿respeta esa esencia? Colocar dos atracciones de feria ¿es solo una anécdota? Este es el debate más amplio. ¿FIB ya no es lo que era? ¿Podía seguir siendo lo que era después de crecer tanto? Lo cierto es que hay muchas especulaciones con el futuro del festival. ¿Cuál es el futuro del FIB y bajo qué filosofía?

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El FIB es un festival que ha crecido de la manita de su público. Alimentados por un buen cartel y una magnífica experiencia el público le ha dado personalidad al festival y le ha hecho crecer. De hecho por algo es el único festival con gentilicio. Los fibers han estado orgullosos de serlo, de sentirse parte de un festival exclusivo, de compartir unas vacaciones con gente desconocida, de charlar de música y compartir vivencias (varias e intensas). La pregunta es si ahora el que va al FIB se siente tan fiber como me sentía yo y mi vecino de igloo de Cáceres en el 2001 o de Tolousse en el 2002 o de Madrid en el… pero yo no  soy de las nuevas generaciones así que no tengo la respuesta. Sólo puedo observar y hacer conjeturas. Y, como suelo hacer, si alguien tiene respuestas o ideas claras le invito a dejarlas en comentarios, que para eso están.

Un año ha pasado desde la última vez que pisaste Benicàssim. Sol, playas, cañas, turistas, guiris, chiringuitos, fibers y ese festival veraniego con mayúsculas: !Benicàssim!. Una ciudad que le debe tanto al malogrado mar Mediterráneo como a Oasis y Leonard Cohen; tanto a sus paraísos turísticos y a su peculiar orografía como a los ritmos bailables de Franz Ferdinand o la magia islandesa de Björk. FIB, Festival Internacional de Benicàssim, tres palabras clave en la costa española. 15 años después mira la que han liado…ahora solo quedan disipar las dudas y la escencia que mantuvo el festival durante todos esos años. Pero ¿Ahora qué?. Esperemos que sea (siga siendo) esto:

FESTIVAL: Porque desde el 1995 ya van 15 ediciones de uno de los festivales más grandes y con mayor renombre no sólo a nivel nacional sino europeo en cuanto a indie se refiere. Sus creadores, Luis Calvo y Joako Ezpeleta, ambos editores de la revista Spiral y el primero, además, director de Elefant Records, junto con Miguel y José Morán, responsables de la sala Maravillas, empezaron a madurar lo que hasta entonces sólo había sido una quimera: crear un espacio perfecto para celebrar un encuentro internacional de jóvenes a los que les gustará la música. Un lugar especial en el que vivir una experiencia única, enriquecedora e inolvidable, en la que los asistentes pudieran compartir vivencias, intereses y aficiones y se convirtiera en el soporte emocional que permitiera a los grupos ofrecer conciertos especiales, irrepetibles.

INTERNACIONAL: Porque además de atraer a todos los guiris de la Gran Bretaña y parte del mundo (tanto, que la frase “¿españoles?” tan típica cuando estas de viaje en el extranjero y escuchas hablar tu idioma se ha convertido en la más habitual de entre el público patrio)  si algo destaca del festival valenciano es por la capacidad de juntar en 4 días a un gran número de las mejores bandas que habitan fuera de nuestras fronteras. En realidad, el grueso de la programación del festival está compuesto por grupos extranjeros, algo de agradecer porque para ver a los españoles ya tienes el resto del año…

BENICÀSSIM: Lo dicho antes. Una localidad mediterránea perfecta para pasar unas auténticas vacaciones de verano. Un entorno amable, soleado, con playa y temperaturas cálidas. Situada en pleno corazón de la Costa del Azahar cuenta con todo lo que necesita una ciudad de vacaciones moderna para que sus visitantes (sobretodo guiris porque yo no voy allí de vacaciones ni de coña) se sientan a gusto y puedan disfrutar plenamente del entorno, el clima, la gastronomía, el deporte, la playa y, por supuesto, la música. Durante la semana del 12 al 18 de julio, los profesionales del sector gastronómico además de frotar platos y vasos por un tubo lo que se frotarán de verdad serán las manos…

HEINEKEN: La cuarta palabra. La del patrocinador pero no menos clave. Birra, birra y más birra. Una cosa no se entiende sin la otra. Ponme un tanque de 10€ de cerveza que en cuanto salgan Gorillaz al escenario lo hago volar…

A parte de todo este rollo musico-festivo, FIB Heineken te permite vivir una experiencia completa: nueve días de acampada gratuita en una zona cuidada (las primeras horas) anexa al recinto de conciertos, la cual, además del descanso (o no), permite la interacción con gente joven de todo el Mundo con la que compartir inquietudes y fluidos. Cuatro intensos días de conciertos, una semana entera de actividades extramusicales y una de las playas más petadas de Europa en la que relajarse tomando el sol o bañándose en las cálidas y limpísimas aguas del Mediterráneo…

Bien, después de esta pequeña introducción pasemos a hablar del cartel. Estas son algunas de las propuestas más interesantes de este año para scannerFM. Seguro que nos dejamos más de una, pero no te lo vamos a dar todo masticadito…

KASABIAN Jueves 15. Escenario Verde

Kasabian regresan al festival abalados por el éxito de ‘West Ryder Pauper Lunatic Asylum’ (2009), su tercer trabajo. Canciones y ritmos herederos del Manchester de Stone Roses y Happy Mondays, unas gotas de psicodelia y bajos sincopados conforman la fórmula del cuarteto de Leicester. Energéticos a más no poder, su actuación promete. Si están en el escenario Verde será por algo…

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CHARLOTTE GAINSBOURG Jueves 15. Escenario Verde

Charlotte Gainsbourg, actriz y cantante francesa hija de Serge Gainsbourg y Jane Birkin para más señas, inició su carrera musical en 1984, con apenas 12 años, de la mano de su padre con el cantó a dúo ‘Lemon Incest’. Desde entonces, Charlotte Gainsbourg ha publicado tres álbumes, siempre rodeada de grandes compositores, desde su padre, pasando por Air o el mismísimo Beck, que firma la casi totalidad de los temas incluidos en ‘IRM’ (2009), su último trabajo hasta la fecha. A mi, más allá de su música, la chica me tiene enamorado. Sino míratela en este videoclip.

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BROKEN BELLS Jueves 15. Escenario Verde

La admiración mutua de James Mercer (The Shins) y Danger Mouse (Gnarls Barkley) ha propiciado el nacimiento de Broken Bells, un pepinaco… Su homónimo debut salió a principios de año al mercado y entre otras, incluye la excelente ‘The High Road’ y la grandiosa “The Mall and Misery” que no me la pienso perder en directo, y tú tampoco. Pop súper clase que debutará en España en FIB Heineken 2010.

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MAGNETIC MAN/SKREAM & BENGA Jueves 15. Escenario Fiberfib.com

Tras los conciertos de grupos, llega el turno de la electrónica en el escenario Verde. El jueves dedicada (por primera vez en el FIB) al dubstep, con tres importantes representantes del movimiento, Skream, Benga, y los dos juntos en Magnetic Man, que además tiene espectáculo visual. Para los seguidores del estilo, una gran oportunidad; para los no iniciados, la ocasión para conocer el dubstep. Skream y Benga son junto a Magnetic Man la columna vertebral de la electrónica londinense más vanguardista. El último presentará su directo en FIB Heineken apoyado por Skream y Benga que, además, pincharán.

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DIRTY PROJECTORS Jueves 15. Escenario Eastpack

Desde Estados Unidos, aparecerán los dueños de uno de los mejores discos del pasado 2009 por más de uno y de dos medios especializados. Hablamos de los Dirty Projectors y su “Bite Orca” con el que pondrán el toque experimental, arty y personal al día. Su propuesta es cuanto menos extraña, con melodías vocales que se entrecruzan con sonidos, acordes y loops aparentemente sin sentido, pero que, una vez se ha logrado entrar, resultan hasta adictivos. Allí que estaré.

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SCRATCH PERVERTS Jueves 15. Escenario Eastpack

Con la sesión de los británicos Scratch Perverts se dará paso a la electrónica en el escenario Eastpack. Su nombre resume bastante bien qué es lo que hacen. Un colectivo de magos del scratch y de la manipulación de los platos para intentar hacer volverse la carpa del revés. Con tanto guiri  loco y tanta cerveza no les será muy difícil.

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VAMPIRE WEEKEND Viernes 16. Escenario Verde

El cuarteto neoyorquino Vampire Weekend que presentará las canciones de su último trabajo  ‘Contra’ (2010) en el FIB Heineken tras haberlo presentado con gran éxito por España apenas hace unos meses. Precisamente de ahí surgió aquella bella historia en la que tras su concierto de Barcelona acabaron tocando en casa de un fan que los encontró tomando algo en un bar y decidió invitarles. A lo que ellos aceptaron. Algo maravilloso que demuestra que todavía hay bandas que van más allá del postureo dentro del indie y que son agradecidos con sus fans. Veremos qué tal se les dan los grandes escenarios. Urgencia tribal, alborozo rítmico y frenesí melódico confieren a su propuesta un espíritu único. Yo no me los pierdo. tampoco lo hice en su primera visita a España en el Primavera Sound del 2008.

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HOT CHIP Viernes 16. Escenario Verde

Los ingleses Hot Chip vuelven al FIB por tercera para presentar su último disco “One life stand”. Fueron de las primeras confirmaciones del festival y ya casi nos olvidábamos de que su último disco es una joya llena de hits. Con este disco los ingleses siguen demostrando que les sobra creatividad y empuje y es que ya se dice que este disco es su álbum más completo, el más coherente, el dotado con más alma desde que en 2005 el grupo británico fue nominado a los Grammy con “The Warning” .”One Life Stand” es la consolidación de Hot Chip como una de las bandas más relevantes y creativas de nuestro tiempo. Veremos como les sienta el escenario grande.

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JULIAN CASABLANCAS Viernes 16. Escenario Verde

Promete ser una de las apariciones más esperadas la del cantante y principal compositor de The Strokes, Julian Casablancas que debutó en solitario en 2009 con el álbum ‘Phrazes For The Young’, cuyo lanzamiento fue precedido por ‘11th Dimension’, un tema de pop bailable de vocación rompe-pistas que avanzaba el contenido de un trabajo producido por Jason Lader y Mike Mogis –Bright Eyes y Monsters of Folk- que será desgranado por completo sobre el escenario más gordo del FIB Heineken. Y tú ahí debajo dándolo todo…

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PETER HOOK performing “Unknown Pleasures” Viernes 16. Escenario Eastpack

‘Unknown Pleasures’ es la primera piedra de la corta pero inigualable discografía de Joy Division. El impacto que provocó, tanto entre la crítica como en el público, aún sigue resonando treinta años después de su salida a la venta en el verano de 1979. La cara más torva del punk se precipitó al abismo de la mano de la inigualable pluma de Ian Curtis, dando como resultado un álbum excepcional: sincopado, epiléptico y amargo como la hiel. Peter Hook performing ‘Unknown Pleasures’, uno de los cuatro principales protagonistas de aquella historia, nos devolverá parte de la magia del álbum que lo cambió todo.

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LOS ILEGALES Viernes 16. Escenario Eastpack

Los Ilegales que han decidido despedirse justo cuando van a cumplir treinta años, veintiocho desde que viera la luz su homónimo debut en 1982. Como deferencia con FIB Heineken, la banda interpretará un repertorio elegido por sus fans. La votación se llevará a cabo desde hoy 25 de febrero a través del facebook oficial del festival, escribiendo en el muro las tres canciones favoritas en orden de preferencia. Aquí tenéis la entrevista que le hicimos en Panorama a Jorge Ilegal

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JJ Viernes 16. Escenario Eastpack

JJ son una de las formaciones que más expectación ha levantado en el pop internacional de los últimos meses. Sin ir más lejos su “Nº 2“, LP de debut, se colgó en 2009 la medalla de grupo revelación en varias de las listas internacionales más exigentes. El dream pop de JJ establece puentes entre New Order y The XX, con más brisa veraniega y odas a la euforia química en su primer disco -considerado por ‘The Washington Post‘ el mejor disco de debut del año pasado- y una mayor orientación hacia los paisajes hibernales y nostálgicos en su nuevo álbum.

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THE PRODIGY Sábado 17. Escenario Verde

Vuelven una vez más a nuestro país los techno-punks de Braintree The Prodigy, que conHowlett y Flint agitando a las masas, viven un segundo momento de gloria gracias a su notable ‘Invaders Must Die’ (2009). Llegan al FIB más de 10 años después de su gran momento, pero tienen canciones, actitud y sonido para no defraudar a sus seguidores o a la gente con ganas de fiesta. Y vienen con banda. Aquello será macarra, zapatillero y un infierno de saltos, bailes y sudor… EL FIB, vaya…

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THE SPECIALS Sábado 17. Escenario Verde

A rebufo del punk y alentados, por los primeros flirteos de The Clash con los ritmos jamaicanos –reggae y dub, básicamente- Gran Bretaña contempló a finales de los 70 una eclosión de bandas que retorcieron el ska y el rocksteady, redefiniendo y adaptando sus ritmos y miras. The Specials, que también estarán el el festival, fueron, junto con Madness, el grupo más importante de aquella oleada de aire fresco ‘skatalítica’. No me quiero ni imaginar el pogo que se puede liar en la explanada del Escenario Verde con el ska, la birra y el petilla…

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PIL Sábado 17. Escenario Fiberfib.com

Otro nombre grande que rescata este añ el festival es el de John Lydon que inmediatamente después de finiquitar a The Sex Pistols, dio vida a Public Image Ltd., también conocidos como PiL , que este año estarán en el FIB tras anunciar a finales de 2009 la reunión de la banda para celebrar el trigésimo aniversario de ‘Metal Box’. Un comeback que esperemos esté a la altura de lo esperado y podamos disfrutar del sonido original del postpunk.

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CUCHILLO Sábado 17. Escenario Fiberfib.com

Cuchillo llegan al FIB 2010 para presentar su segundo disco tras sorprender hace un par de años con su debut, donde el folk, el pop, la experimentación y el sonido púramente americano iban de la mano, en formato batería y guitarra. Las críticas fueron muy buenas, e hicieron una larga gira que los llevó por medio mundo. Esperemos que con el segundo disco acaben de explotar tanto creativa como comercialmente. Una de las propuestas más experimentales, personales, introspectivas y sorprendentes del cartel.

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FOUR TET Sábado 17. Escenario Eastpack

Kieran Hebden no ha parado quieto en estos últimos meses y aunque hacía cuatro años que no sacaba un álbum como Four Tet, la espera ha valido la pena realmente: su quinto disco es una fiesta de electro-funk obsesivo y ritmos intrincados en la línea de los que investigó con el legandario Steve Reid. “There Is Love in You” es un disco eminentemente electrónico sometido a las cadencias del krautrok, maratones de afro-beat y la ocasional pincelada clasicista que mantienen al genio de Putney a la cabeza de la escena del sur de Londres. El FIB será un buen escenario donde volver…

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GORILLAZ Domingo 18. Escenario Verde

Gorillaz vienen por primera vez a España como cabezas de cartel de FIB Heineken. Después de sus conciertos en Coachella y el Roundhousede Londres, Gorillaz, con ‘Plastic Beach’ recién publicado, actuarán en directo por primera vez en España. Su flamante tercer álbum, se encuentra entre los más vendidos en los charts de todo el mundo. Damon Albarn, Mick Jones y Paul Simonon y el resto de la banda llevarán a cabo un concierto en directo cuyo setlist incluirá canciones de sus tres álbumes (‘Gorillaz’, ‘Demon Days’ y ‘Plastic Beach’) enmarcadas en una producción completa con animaciones, diseños y películas de Jamie Hewlett. No podemos anunciar aún a sus invitados, aunque el último show de Gorillaz contó con De La Soul, Roses Gabor, Bobby Womack, Little Dragon, Mos Def, Kano, Bashy y The Hypnotic Brass Ensemble. Yo pagaría sólo por ver a los ex-Clash.

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DIZZEE RASCAL Domingo 18. Escenario Verde

El rapero Dizzee Rascal no se perderá la oportunidad de llenar el Escenario Verde del FIB Heineken 2010 de rap pese a que ‘Tongue N´Cheek’ (2009), su último trabajo, ha dado un giro hacía el pop gracias, entre otras cosas, a temas como ‘Dance Wiv Me’ producido por Calvin Harris. En el Sónar ya la lió, y en Glastonbury sorprendió saliendo a escena con banda y coristas (y con Florence en una canción). Veremos que prepara para el FIB.

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FOALS Domingo 18. Escenario Fiberfib.com

También estará en el FIB una de las bandas más sorprendentes de Inglaterra de los últimos tiempos y lo hará con un nuevo álbum que supone una evolución notable respecto de su primer trabajo. Continúan el riesgo y la experimentación, siguen con sus primitivas percusiones y con sus características guitarras en síncope pero en ‘Total Life Forever’ han ampliado su espectro a la melodía y a la lírica en grandísimas canciones. Uno de los regresos más esperados del año y una de las actuaciones más esperadas por muchos en el FIB

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MIDNIGHT JUGGERNAUTS Domingo 18. Escenario Fiberfib.com

Con ellos dará comienzo la sesión de baile nocturno. Los australianos acaban de sacar su segundo disco, y harán moverse a la marea a ritmo de su pop-rock electrónico. En una hora tienen tiempo de sobras para volver loco al personal a base de hits y de trallazos bailables  si es que todavía hay supervivientes en el último día de festival.

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EFTERKLANG Domingo 18. Escenario Fiberfib.com

Los daneses Efterklang aparecerán en el FIB unos meses después de su debut en su nuevo sello, 4AD, con “Magic Chairs“, su tercer LP. Desde el año 2000, el cuarteto de Copenhage han ido evolucionando su sonido de manera tranquila, sin estridencias, fundiendo beats electrónicos y grandes gestos orquestales. Autosuficientes por convicción y necesidad, la banda siempre ha grabado y producido todos y cada uno de los elementos de su música, mientras que, al mismo tiempo, dirigían su propio sello Rumraket, en el que han trabajado con gente como Grizzly Bear, Amiina y Slaraffenland. Una buena dosis de pop brillante para el último día de festival.

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Pero no todo es música en un festival tan grande como el de Benicàssim. En este próximo FIB Heineken, además de poder ir a ver tus grupos preferidos en directo en un espacio de la hostia habilitado para que tú y miles de guiris disfrutéis de la mejor música en directo, también podrás gozar de una larga lista de actividades extramusicales para que no tengas ni un minuto de descanso en los 4 días de festival.

Aquí va un resúmen:

Arte – FIBArt acerca a Benicàssim el arte contemporáneo emergente. Sus playas se convierten durante unos días en una gran sala abierta. Busca la simbiosis entre obra y entorno, acercando diferentes manifestaciones artísticas tanto a vecinos y visitantes de la localidad como a los asistentes al Festival.

FIBArt selecciona cada edición a varios artistas a partir de una convocatoria pública para que exhiban sus trabajos tanto en las playas de Benicàssim como en el recinto del Festival. La inauguración de FIBArt 10, el lunes 12 de julio, da el pistoletazo de salida a una semana de expresión de la cultura más joven con proyección internacional: FIB Heineken.

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Cortometrajes – La sección oficial acogerá 15 cortometrajes internacionales, con la particularidad de que todos ellos tienen temática musical, o están vinculados a la música de una forma especial. Desde el experimento audiovisual que es Sonar a la historia de un grupo de rock que pierde a uno de sus componentes en un accidente de tráfico como en Turn me on, dead man, los organizadores están muy orgullosos de presentar esta cuidada selección de trabajos internacionales.

También abrirán una sección de vídeoclips a concurso, con una muestra de las piezas más sorprendentes de todo el mundo y donde tú serás quien otorgue el premio al mejor realizador.

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Teatro – FIBActúa llena las calles y escenarios de Benicàssim durante los días del Festival con espectáculos y ‘performances’ para todos los públicos. La fusión de géneros y la búsqueda de nuevas expresiones facilita el intercambio de ideas entre artistas españoles y de resto del mundo.Su programación facilita el intercambio de ideas y compañías, la fusión de géneros y la búsqueda de nuevos modos escénicos propiciando la intervención de jóvenes creadores nacionales e internacionales. Artistas y compañías de Alemania, Francia, Argentina, Bélgica, Brasil, Inglaterra, Italia, Chile, Portugal, …, y de los más diversos rincones de España, han encontrado un espacio ideal para mostrarnos sus formas de expresión.

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Moda – Mustang Fashion Weekend ejemplifica la estrecha relación entre moda y música brindando un espacio adecuado donde los jóvenes diseñadores pueden desplegar su creatividad. La relación entre moda y música es casi intrínseca. Esto, unido a la necesidad de brindar un espacio adecuado para las nuevas propuestas en cuanto a vestimenta se refiere, llevó al FIB-Heineken a crear una plataforma que sirviera de catapulta a estos nuevos valores de la moda. Es por ello que la Mustang Fashion Weekend estimula y canaliza la imaginación de sus participantes.

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Danza – Cita con la Danza es una oportunidad para explorar la danza clásica, moderna, española y la fusión, revitalizando los géneros gracias a jóvenes bailarines, coreógrafos y artistas de renombre.En colaboración con Terpsícore ,el Vicerrectorado de Cultura de la Universidad Jaume I de Castellón (UJI), la Asociación Riba Danza y la Concejalía de Cultura de Benicasim contarán con la 5ª edición de“Fragmentos de Obras Maestras del Siglo XX”. Veinte jóvenes bailarines a través de un Taller que tendrá lugar en el Instituto Violant de Casalduch de Benicasim del 30 de junio al 14 de julio, podrán conocer la obra “FIRSTEXT “ creada en 1995 para el Royal Ballet por William Forsythe uno de los coreógrafos mas destacados y apreciados del siglo XX que muy generosamente nos ha cedido los derechos.

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Cursos de verano – FIB Heineken es uno de los pocos festivales del mundo que, en colaboración con la Universidad Jaume I de Castellón, incluye la posibilidad de asistir a cursos de verano entre sus actividades.Cursos como el de Radio Ficción, (en colaboración con RNE-Radio 3); Cómic y Animación (realizado junto al colectivo Motel Spaghetti) u otros como el de Cine Documental, El Matrimonio Cine-Música o Música y Publicidad agotarán las plazas disponibles.

Gorillaz

Su aclamado tercer álbum, ‘Plastic Beach’, publicado en marzo de este año, se encuentra entre los más vendidos en los charts de todo el mundo. Sus dos trabajos previos, ‘Gorillaz’ and ‘Demon Days’ han vendido más de seis millones de copias cada uno. Gorillaz es la banda virtual con más nominaciones a los premios Grammy.

Damon Albarn, Mick Jones y Paul Simonon y el resto de la banda llevarán a cabo un concierto en directo cuyo setlist incluirá canciones de sus tres álbumes (‘Gorillaz’, ‘Demon Days’ y ‘Plastic Beach’) enmarcadas en una producción completa con animaciones, diseños y películas de Jamie Hewlett. No podemos anunciar aún a sus invitados, aunque el último show de Gorillaz contó con De La Soul, Roses Gabor, Bobby Womack, Little Dragon, Mos Def, Kano, Bashy y The Hypnotic Brass Ensemble.

Charlotte Gainsbourg
Broken Bells
Love of Lesbian
Standstill
Bigott
El Hijo
Cuchillo
Parade
Cola Jet Set
Gentle Music Men
Cohete
Chin Yi (Ganador Proyecto Demo 10)
Marcus Doo & The Secret Family (Ganador Proyecto Demo 10)
The Paris Riots
Timo Maas
Prins Thomas
Joris Voorn
Jack L
Ray Davies
Lily Allen
Motor
The Japanese Popstars

‘Unknown Pleasures’ es la primera piedra de la corta pero inigualable discografía de Joy Division. El impacto que provocó, tanto entre la crítica como en el público, aún sigue resonando treinta años después de su salida a la venta en el verano de 1979. La cara más torva del punk se precipitó al abismo de la mano de la inigualable pluma de Ian Curtis, dando como resultado un álbum excepcional: sincopado, epiléptico y amargo como la hiel. Peter Hook performing ‘Unknown Pleasures’, uno de los cuatro principales protagonistas de aquella historia, nos devolverá parte de la magia del álbum que lo cambió todo.

Y para que la celebración sea completa, el FIB se traerá al festival a otro trozo de la historia reciente de Manchester de la mano del que fue su más insigne club: The Haçienda Night featuring Graeme Park, DJ Pierre and Justin Robertson

Charlotte Gainsbourg, actriz y cantante francesa hija de Serge Gainsbourg y Jane Birkin para más señas, inició su carrera musical en 1984, con apenas 12 años, de la mano de su padre con el cantó a dúo ‘Lemon Incest’. Desde entonces, Charlotte Gainsbourg ha publicado tres álbumes, siempre rodeada de grandes compositores, desde su padre, pasando por Air o el mismísimo Beck, que firma la casi totalidad de los temas incluidos en ‘IRM’ (2009), su último trabajo hasta la fecha.

La admiración mutua de James Mercer (The Shins) y Danger Mouse (Gnarls Barkley) ha propiciado el nacimiento de Broken Bells. Su homónimo debut acaba de salir al mercado y entre otras, incluye la excelente ‘The High Road’. Pop súper clase que debutará en España en FIB Heineken 2010.

Ray Davies escribió en letras de oro el nombre de The Kinks en la historia de la música pop, gracias a una colección de canciones y álbumes inmensa. Obras cumbre en pequeño y gran formato, singles pletóricos como ‘You Really Got Me’ –probablemente el segundo riff más reconocible después del de ‘Satisfaction’ de The Rolling Stones- y largos sin tacha como ‘Something Else By The Kinks’ (1967), ‘The Village Green Preservation Society’ (1968) y ‘Arthur (Or The Decline and Fall of The British Empire)’ (1969), tres obras maestras publicadas de seguido. Sobresaliente también es su obra en solitario, iniciada en 1985 con ‘Return to Waterloo’ y que incluye momentos memorables como el reciente ‘Working Man´s Cafe’ (2007).

Love of Lesbian y Standstill encabezan un nuevo y nutrido grupo de talentosas bandas y artistas nacionales. Además, un poco de todo pero muy bueno: Bigott, El Hijo, Cuchillo, Parade, Cola Jet Set, Gentle Music Men y Cohete.

Capítulo aparte merecen las incorporaciones de Chin Yi y Marcus Doo & The Secret Family, los ganadores ‘ex aequo’ de Proyecto Demo 10.

The Paris Riots ganaron la edición de 2009 del concurso ‘Road to Benicàssim’ impulsado por FIB Heineken y Supajam. Regresan al festival con renovado repertorio de enérgico y contundente pop-rock.

Por último, no podía faltar la habitual aportación electrónica: Timo Maas, Prins Thomas, Joris Voorn y Jack L.

Los granadinos Chin Yi dieron rienda suelta al cocktail electrónico en el que conviven Suicide, el fantasma de Ian Curtis y Blixa Bargeld. Hipnóticos y contundentes a partes iguales.

Por su parte, los benicenses Skizophonic abordaron sus minutos de gloria con  todo el arrojo y entrega que se podía esperar. Pop rock con reminiscencias de la nueva ola británica traídas a la actualidad de la mano de Franz Ferdinand y The Hives.

Por último, Marcus Doo & The Secret Family salieron al escenario dispuestos a no dejar escapar la oportunidad. Sonido perfecto y excelentes canciones interpretadas con convicción. Folk y rock con toques shoegazer y penetrantes voces, masculina y femenina, cantando en varias ocasiones al unísono.